你有沒有想過，一隻瞪著圓眼、露出鋸齒笑容的小怪獸，也能出現在高級珠寶櫃裡，甚至與拍賣場上的百萬藝術品並列？從盲盒出身的潮玩角色，到成為明星街拍中的穿搭亮點，Labubu正一步步跳脫「可愛小物」的定位，開始進入奢侈品世界。當現代消費者對高級品的想像不再局限於稀有皮革或鉑金克拉，更多時候是尋找一種能夠「代表自我風格」的價值時，Labubu 恰好踩中了這一點—它看似童趣，卻擁有穿透主流與次文化之間的能力，讓傳統精品與新世代建立起一種前所未有的情感連結。
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始於童話故事 卻一路闖進拍賣行
來自香港藝術家龍家昇Kasing Lung筆下的Labubu，原型最早出現在 2015 年出版的繪本《The Monsters》。這是一群擁有稜角與情緒的小角色，靈感部分來自北歐民間傳說，也源於龍家昇對童年情緒的回望與轉譯。在藝術家手中，Labubu 從不是純粹可愛的象徵，它帶著一點壞脾氣、一點好奇，有點難搞卻不讓人討厭，這種矛盾的特質也成為後來爆紅的關鍵之一。
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2019 年，Labubu與潮玩品牌Pop Mart合作，正式進入盲盒市場。隨著抽盒熱潮席捲亞洲與歐美，它的知名度逐年推升，不少稀有塗裝甚至在二級市場開出超過十倍原價。轉折點出現在 2024 年底，北京永樂國際拍賣為 Labubu 舉辦了首場主題專場，其中一尊 131 公分高的等身雕像最終以 108 萬元人民幣成交。這不只是價格上的成功，更是 Labubu 首次被正式納入收藏級作品之列，打破「潮玩不值錢」的舊觀念，也為它邁向高級珠寶與藝術品定位打下基礎。
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明星拎上紅毯 高低混搭不再是禁區
韓團BLACKPINK Lisa曾在機場以 Saint Laurent Le 5 à 7 腋下包搭配白毛Labubu，這組照片不但迅速登上南韓熱搜，甚至帶動 Pop Mart 當季產品銷量翻倍。美國女歌手Rihanna更在復出街拍中，用一隻金屬塗裝 Labubu 點綴 Fendi Baguette，以幽默的方式解構傳統奢華的端莊距離。與其說這些曝光是置入，不如說是「高低混搭」下的自然延伸，當代時尚早已不再以價格層級區分搭配正當性，而是更看重造型中是否存在風格的個性表達，而Labubu 的加入，正好提供一種「可辨識、可分享」的趣味亮點，它不會蓋過品牌主體，卻能讓整體造型多出一層童趣。
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從 PVC到18K 純金版本Labubu為何一貨難求
當Pop Mart在2024年底於上海設立珠寶品牌Popop時，主打商品就是Labubu的純金與銀飾版本。系列設計由香港金工工坊操刀，包含 925 純銀、14K 金與 18K 金等級，從幾百到近兩萬元人民幣的定價策略，清楚劃出入門至收藏級距。純金款式一經上架即告售罄，不僅反映 Labubu 社群的忠誠度，也顯示市場對「故事性飾品」的需求正在升高。值得一提的是，這些珠寶設計並未過度美化角色本身，而是保留其最具辨識度的表情與毛髮細節，透過霧金與噴砂工藝，使其具備更長久的佩戴可能性。
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拓荒珠寶之後 Labubu即將進軍腕錶界？
目前已有消息指出，Pop Mart 正與瑞士獨立製錶品牌洽談開發Labubu主題錶盤，將角色轉譯為高端製錶視覺。而在區塊鏈領域，也已有平台開始為純金 Labubu 吊墜開發動態 NFT 認證，確保其轉售與擁有記錄具備透明性。這樣的跨界策略並不只是「IP 商業化」，而是一種回應市場對「高端但有故事」商品的渴望。當前高級品市場面臨年輕客層換代、品牌敘事老化等問題，Labubu 所提供的正是一種能承載新敘事的「開口」：它既有視覺辨識度，也與潮流文化共鳴，重要的是，它的存在不需要高價策略去界定其價值。
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Labubu 的微笑背後 是下一代奢侈品的樣貌
Labubu 的成功，無關潮流喜好轉變得有多快，而是關乎文化情緒如何被具象化、商品如何傳遞共鳴。它讓我們看到，真正打動人的「奢侈品」，未必要具備傳統上的華麗材料或極致工藝，它可以是一段熟悉的故事、一個角色的陪伴，甚至是一次偶然的抽盒驚喜。從潮玩到金飾、再到拍賣場與 NFT 平台，Labubu 已不再是邊緣角色，而是這一波文化與市場結構轉型的參與者。它的鋸齒微笑與高價吊墜看似衝突，卻也許正好捕捉了當代高級品「不再是遙不可及」的轉型核心，而是能讓人想擁有、能佩戴、能說故事的物件。如果下一件奢侈品不再只是炫耀，而是一種分享與參與，那麼 Labubu，或許正代表著這個新時代的起點。
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